時間：2023-03-22 17:35:36
緒論：在尋找寫作靈感嗎？愛發表網為您精選了8篇中學美術教學論文，愿這些內容能夠啟迪您的思維，激發您的創作熱情，歡迎您的閱讀與分享！
一、理念
美國中學數學教育更注重數學思想思維方法、能力與解決問題能力的培養，能夠發現問題、提出問題、分析問題并具備利用數學工具解決問題的能力，而這樣的教學理念也一直貫穿于美國數學教育的過程中，比如當講到函數概念時，不是單純生硬地告訴學生y=（fx）是一個函數、有定義域、值域等理論化、概念性的東西，而是告訴學生函數是一種關系，生活中的很多事物之間的關系都可以用函數來表示、分析、解決，使學生能夠建立所學數學知識與生活中實際情境的聯系。相比之下，我國中學數學教育更加強調數學知識概念本身的扎實理解與掌握，一個明顯的好處是可以為學生打下良好的數學基礎，但也會在一定程度上使學生很難真正運用數學工具去解決生活中的問題。
二、教學形式
在我國中學數學教學中，教師發揮了教學的主導作用，學生在教學過程中處于被動地位。教師按照課程標準與考試的要求安排教學內容，主導教學過程，學生有義務去掌握老師所教授的內容并完成老師布置的任務。相比之下，美國的課堂教學更加看重學生的學習體驗，更多地強調計算工具的使用，比如普遍使用Ti系列計算器以及多媒體技術輔助課堂教學，充分調動學生的學習興趣，把學生作為教學活動的主體，更強調學生學習興趣的培養，而不只是對數學知識本身的學習。
三、教學內容
在具體內容安排上，國內數學教育更加注重學生對于知識概念的掌握與扎實理解以及對解題能力的培養，因此穿插了很多意在強調不同解題方法的例題以及課后練習，而國外數學教育則更加強調以日常生活中的實際問題作為引入，并在教材中穿插很多實際的案例，以幫助學生建立知識與應用的聯系。
四、考核標準
在美國，相對來說更加側重對能力素質方面的考查。“學術才能測驗”（SAT）這一考試工具是很多學生、學校認可并采納最具權威的水平測試工具，作為考試工具，SAT重在測試學生的批判性思維和解決問題的能力，意在甄別學生學術能力的高下，SAT考試沒有統一的時間表，學生可以根據自己的具體情況選擇何時何地參加SAT考試。而我國采取高考的形式對學生進行甄選，側重于對學生已經掌握的知識以及所具備的解題能力的考查，兩者側重點不同，前者更加側重能力的遷移性，而后者則更加強調檢驗學生在高中階段所掌握的具體知識與技能。
【關鍵詞】美術教學策略創新學習興趣
一、環節設計用心，激發學生學習興趣
1．結合學習實際，敢于創造性地設計環節。把學生學習放在教學的中心，真正做到把課堂還給學生，這就要求教師要了解學生的實際，結合“設計應用”課型特點，敢于創造性的設計課堂環節，注重師生互動，敢于放手，發揮學生自主學習的能力。在《居室色彩的搭配一課》中，采用“嘗試解決問題（師生互動實踐）——發現問題——自主探索方法（小組合作探究）——學生解決問題（通過作業）——評價反饋”的課堂模式。導入部分設計為師生互動活動，讓同學為特定人群設計居室色彩，教師采用Photo－shop軟件直接操作，根據學生的想法為設計圖填色，過程中同學們熱情高漲，興趣濃厚，很快便發現了問題，居室色彩的搭配不能毫無規律、隨意搭配，同學們探索新知的欲望被充分的激發出來。在自主探究環節同學們小組合作，通過圖片對比分析，經過教師適時、有效地引導，總結探索成果：居室色彩設計考慮的因素、色彩之間的搭配規律等新知，這樣學生探索出來而非教師講授的知識，能真正內化為學生的能力。2．豐富新穎、貼近學生生活的教學內容。設計可以說與生活息息相關，貼近學生自身生活的內容更容易激發學生的學習興趣，更容易理解接受的同時，因為學生的生活經驗相結合，也更容易激發學生的創造性思維。另外，教學中用到的資源（設計圖片、視頻資料、現代產品）盡可能是新穎、時代感強且富有創意的圖例，激發興趣的同時，也更易激發學生的靈感。3．合理有效地應用現代教學手段。現代教學手段在設計應用課型中的應用體現在電子白板的交互利用方面，電子白板交互使用帶來豐富的共享資源，同時，強大的設計軟件的普及使用，更是為直觀地向學生演示、展示現代設計工藝的最好途徑，同時，新穎、現代的學習方式和內容更是激發了學生濃厚的學習興趣。如現代產品設計一課中，教師可以利用設計軟件，直接為同學們演示現代產品的著色，激發興趣的同時，也提高了課堂效率。
二、教學注重實踐，培養學生創新能力
美術課程標準將美術課程內容按學習活動方式分為四個學習領域：造型表現、設計應用、欣賞評述和綜合探索。在對于“設計應用”學習領域的說明中，“了解‘物以致用’的設計思想，并運用設計和工藝的基本知識和方法，進行有目的的創意、設計和制作活動，發展創新意識和創造能力”，是“設計應用”學習領域學生應達到的重要目標之一。我們不妨融會貫通，靈活運用各種學習理論，各取所長，結合自己的教學，創造性的設計實踐性教學，使“設計應用”和“綜合探索”學習領域成為同學們“做中學”天地，這樣不僅能夠讓同學們對知識有更深的理解的認識，同時也對各領域知識之間的聯系的認識也會更深刻。
三、注重有效引導，提高課堂效率
高效課堂教學是減輕學生負擔、推進素質教育的關鍵。課堂能否高效的關鍵在于教師，在于教師指導下的學生自主、合作、探究。學生的參與和教師的引導形成對話式、研討式的交流互動方式，才能確保探究式學習目標的實現。教師根據授課內容，創設問題情境，為學生提供“有效學習”和“有意義學習”的良好氛圍，激發學習動機是學生積極參與教學；在學生自主學習、探究時，根據學生學習情況適時、有效地引導，使學生的學習緊扣主題；對學生課堂學習的參與結果提供多角度、多元化的評價，激勵學生學習動力，建立學習美術的信心。
（一）美術課對促進學生全面發展有著不可估量的作用
研究表明，美術課開的早晚、是否全面到位，在很大程度上影響著學生的全面發展。因為美術課不單單是培養學生的美感、審美意識和審美情趣，還對培養學生的想象力/觀察力和創造力有著十分重要的作用。歷史上，蘇聯在科技方面遠遠領先于美國，就在于蘇聯在小學階段就開設了美術課，并一直延續到大學，而美國在初中階段才開始美術課程。這就充分證明了美術課在培養學生各種能力方面的重要作用。
（二）通過欣賞美術作品可陶冶學生情操
美術作品凝聚著作者的個性和想象力。通過欣賞美術作品，學生可以喚起自己的審美意識和想象力，從而激發創造潛能，陶冶情操。因此，在日常教學中，教師要通過多種形式，或展覽名家名作，或張貼學生的優秀作品，拓寬學生的視野，讓學生學會鑒賞，提高審美能力。另外，教師還可以有效結合其他學科內容，讓學生展開想象的翅膀，使其思維有一定的拓展和提升。
（三）美術教學可培養學生善于實踐的優秀品質
學習貴在實踐。書本知識的真正吸收，主要體現在運用和實踐上面，美術課程的學習同樣如此。無論是思想上的感悟、精神上的理解，還是心理上的認識都不能單單依靠文字表達出來，還可以依靠畫筆、工藝等美術手段表現出來，從而體現美術情趣和美術意境。學生學習中對其他學科知識的理解和領悟，往往和美術知識、美術作品的展現是息息相關的，當然也會對學生的生活和將來從事的工作產生一定的影響。
二、美術教學對中職學生身心發展有促進作用
中職學校的美術教育，并不是讓學生在美術上必須有一定的造詣，而是要讓學生通過對美術的學習，培養各種能力，陶冶情操，能夠借助美術來認識生活和社會中的各種美。鑒于美術范圍較廣，分為工藝美術、繪畫、雕塑和建筑藝術。學生可以根據自己的喜好和特長做出選擇，了解其不同特點和藝術作品的感染力。這種發自內心的感悟和體驗，對學生的身心發展有著很大的促進作用，可以有效培養學生的感知能力和形象思維。比如，學生在學習過程中接觸到的課程大多是一些抽象的知識，而美術課程可以讓學生觸碰到實際存在的事物和具體可感的環境，這對發展學生的感知能力和形象思維是十分有益的。久而久之，必定可以大大提高學生的綜合思維水平。
三、美術教學能幫助學生心智發展趨向于成熟
美術教育的功效不僅限于培養學生的審美能力和想象力，還能幫助學生的心智發展趨向于成熟。隨著時代的進步，社會對勞動者提出了更高的要求——做一個德智體全面發展的21世紀新型人才。如果在人才培養的過程中，欠失了美術教育，就會或多或少地造成精神和行動能力的差異，使個體人格和性格普遍化，使生產勞動者的感官意識和審美功能不協調，從而妨礙整個民族素質的提高。如果重視美術教育，可以使中職學生發現自己的優勢和才能，積極展現自己的愛好和特長。實際上，現行的應試教育已經限制了學生的全面發展。面對這樣的情況，教師在教學中應盡量利用一切有效的教學手段，有目的地培養學生的美術意識，激發學生學習美術的興趣，挖掘學生內在的美術潛能，讓學生掌握一些美術技能，從而培養學生的藝術創造力。只有這樣，學生才能在相對輕松、活潑的教學氛圍中發現美、感受美和創造美，為其心智的健康發展添磚加瓦。
四、美術教學能培養學生的自主探究意識
教學過程中，教師大都會十分注重培養學生的自主探究意識。美術教學同樣如此。教師應該讓學生自己去發現，自己去感知，自己去判斷，這樣學生從中獲得的體驗和認識才會更加深刻。為了在美術教育中培養學生的自主探索意識，我讓學生自己組成合作小組，要求他們通過相互合作完成一種以生活廢品為原料的工藝品制作。作業布置下去后，學生興趣高漲，紛紛商討、構思。有的用布的下腳料做成了“奧運娃娃”，有的用易拉罐做成了“樹”型的工藝品，有的用各種顏色的廢紙粘貼成了一條“大鯉魚”……通過學生的動手合作，不但練習了學生的動手能力，還培養了學生的合作意識，更重要的是學生對美術產生了濃厚的興趣，懂得了美術的實踐意義。中職學生正處在青春期，也是思想的叛逆時期，無論是意志還是興趣，都還缺乏一定的穩定性，對生活中的善惡、是非也缺乏足夠的辨別能力，極易表面化、膚淺化。因此，在中職美術教學中，教師應該著眼于學生審美能力的培養，想方設法地激發學生對美術的興趣，有意識地讓學生多參與美術活動，幫助他們形成積極健康的審美觀念，提高審美意識，升華審美情趣。
1.1運用課堂互動式的美術教學方法
高中生對待事物都會有自己的看法和見解，每個學生的邏輯思維能力也會有很大的不同，因此，在高中的美術課堂中開展互動式教學意義很大，組成互動式教學的主要部分就是師生互動和生生互動，無論是師生互動還是生生互動，都極大地增加課堂的學習氛圍，激發學生的學習熱情。比如，在學習《古代雕塑》這節課時，教師可以將一些雕塑作品帶到教室中去，讓學生通過視覺、觸覺去全面的認識雕塑，然后體會雕塑的質感、線條以及它的構造特點，教師也可以參與同學們的互動，在互動過程中可以給學生講解更多的雕塑作品，比如雕塑現在的市場價值；怎樣去清理和保存雕塑等知識，一方面開擴學生的視野，另一方面讓學生體會學習美術的樂趣。
1.2在美術課堂運用情境教學法
情境教學法就是教師利用多媒體等網絡資源等重現作品的文化背景，讓學生通過感官的認識和自身的感受來調動學習的積極性實現情境教學，從而深刻的理解作品的主旨以及所要表達的情感。比如，在學習民國時期著名畫家蔣兆和的代表作《流民圖》時，教師也可以用多媒體將這個時期日本帝國主義在中國犯下的滔天罪行展示出來，讓學生通過視覺來感受這一時期中國無辜平民所遭受的苦難，體會作者在創作作品時內心對人民群眾的同情以及對日本帝國主義的憤恨。
2.結合其他學科講解美術知識
高中的美術教育應和其他學科緊密聯系起來，通過各個學科之間的聯系，拓寬學生的學習視野，加深學生對美術作品的理解和認識，從而達到美術教學的目的。比如，在學習俄國著名的畫家列賓的代表作《伏爾加河的纖夫》時，教師應該和歷史、語文兩門學科聯系起來，通過歷史讓學生了解這一時期俄國勞動人民的生活狀況以及社會地位，通過語文課文《伏爾加河的纖夫》的學習，讓學生了解作品中人物的性格、社會地位以及生活狀況，教師也可以通過多媒體等網絡資源將這篇語文課文在班級進行朗誦，這樣就極大地增加了學生對作品的了解，在廣泛的文化中學生更能體會作品的內在含義，感受俄國勞動人民的苦難生活。同樣的在學習徐悲鴻的代表作《奔馬圖》時，教師可以和歷史背景聯系起來，這幅作品是徐悲鴻作于1948年冬天，其時中國人民發起三大戰役，北平和平解放在即，徐悲鴻一這幅作品幾年這一歷史性的時刻，如果學生了解了《奔馬圖》的創作背景，那么這幅作品的主旨大意也就不難理解了。當學生都驚嘆作家是如何畫出這么惟妙惟肖的作品時，教師可以將這幅作品美術知識講解給學生，比如：作品中采用了中體與面、明與暗分塊造型的方法，同時吸收傳統的沒骨法，結合線描技法......，學生這個時候一定會聽得很認真，這節課的美術知識肯定也會掌握的比較好，如果教師單單的講解美術作品，不與其他的學科相聯系，教師講解理論知識時學生便會覺得很無趣，不會全身心的投入到課堂中去，因此，教師一定要重視美術知識與其他的學科知識相聯系，培養學生的學習興趣。
3.大膽創新，引領學生走出課堂，開闊視野
美術教育教學一直被許多人片面地理解為繪畫技術教育，素質活動教育的一種形式，豐富學生課余生活的一種手段，學習美術知識技能對學生的全面發展有一定的幫助，但不是學生生存和發展的必備技能。其實，美術學科教育能夠推動美育發展，而美術教育又能作用于人的成長和發展美術學科教育的核心價值是什么？知道的人更是少之又少，無從談起。那么美術教育到底是如何影響學生的成長和發展的呢？其實，美術教育作用主要從以下幾個方面來體現。
1）通過美術教育教學活動，開發學生的智力。現代腦科學研究證明：人的大腦約占全腦的四分之三，分為左右兩半球。兩個半球具有同樣的高級智力功能。理論思維主要定位于左半球，形象思維則主要定位于右半球。而作為美育主要形式之一的美術教育，則可以激發和調動“右半球”的積極性與能動性，促進右腦智力發育，使兩個半球平衡協調地發展，充分挖掘大腦的潛力，全面開發學生的智能，讓學生變得更加聰明。
2）通過美術教育活動，提高學生表達和創作的能力。一系列的美術學科知識教學，無疑會大大提高學生對世界的認知和感受能力，而專業技能的訓練，一定會教給學生表達情感的新方法，使學生擁有表達自己內心感受的新方式。
3）通過美術教育活動，提高學生的審美素養。一切教育的最終目標都是促進學生全面發展，而作為美育主要形式的美術教育，其培養目標也不能僅停留在培養和提高學生對美的感受力、鑒賞力和創造力，其最終目標是要美化人自身，幫助學生樹立美的理想，發展美的品格，培育美的情操，形成美的人格，在整個學科教育教學活動中，要積極鼓勵學生在感受、體驗、參與、探究、思考和合作等學習活動的基礎上，進一步學習基本的美術知識與技能，體驗美術學習的過程和方法，形成有益于個人和社會的情感、態度和價值觀。而傳統美術教育教學中過于注重知識傳授和技法訓練的教學模式其實是對美術教育的錯誤理解，有本末倒置之嫌。
2中職美術教育的核心價值內容
美術教育在中職教育體系中的重要性是有目共睹的。美術教育不是為了將學生培養成為藝術家，也不是單純地為了傳授學科技能技巧，它是以促進學生思想進步，健康向上，全面發展為目標的重要學科，不可替代。
2.1學生成長的需求
面對競爭激烈的世界，中職學生的成才必須是全方位的，職業技能的培養很重要，而良好行為習慣和思想品德的塑造更為重要，要想使他們通過短暫的職高階段學習，就完全適應社會需求，光靠簡單的職業技能培養還遠遠不夠。我們知道，中職學生主要來源于應屆初中學生發展不平衡的同學，他們的知識水平、能力要素、綜合素質、自律要求都不是太高，尤其令人擔憂的是學生美的理想、美的情操、美的品格、美的素養沒有形成，欣賞美和創造美的能力沒有得到培養。面對這樣的現狀，面對這樣的生源，中職學校美術教育的育人價值就顯得十分的重要了，通過豐富多彩的美術教育活動觸動學生內心，引導學生自強、自律，促進學生優良品格內化，形成有益于個人和社會的情感、態度和價值觀，成了中等職業學校美術教育教學的必然選擇之一。
2.2社會對人才的需求
流媒體技術屬于網絡傳輸技術的一種新的發展形式，這一技術所涉及的領域是比較廣泛的，比如解碼、傳輸、數據采集等，在網絡教學中應用流媒體技術能夠使教學過程更加靈活，它不再受網絡寬帶的限制，使學生在學習中能夠隨時隨地地進行視頻或者音頻的點播，通過網絡進行答疑解惑以及作業的批復也會更加方便，中職網絡教學也應該對這一技術進行更加積極的應用。
二、流媒體技術概述
流媒體是基于流式傳輸技術進行傳輸的一種連續實時媒體數據流，主要包含音頻及視頻數據流等內容，流式傳輸技術是流媒體得以順利應用的關鍵技術。在以往的網絡應用中，多媒體文件需要先下載然后進行播放，這屬于非實時的播放，也就是說播放與下載是分開進行的，兩者所要求的速率也是不同的，相互之間不存在聯系；文件傳輸與播放在時間上也是不相等的，如果網速慢，下載的時間就會相應的加長，而播放的時間則取決于文件自身的大小，這種網絡傳輸方式，需要用戶在文件下載完成之后在進行播放，對音頻或視頻的直播是沒有辦法完成的。而流媒體技術就與這種傳統的方式存在很大的差別，它可以實現文件的邊下載邊播放，這樣就大大減少了用戶的等待時間，使網絡文件的傳輸效率得到了非常顯著的提升。在中職網絡教學中應用流媒體技術能夠使教學過程更加靈活，在教學中上傳到網絡的視頻或者音頻能夠進行直播，也可以進行點播，這樣使教學在時間上更加自由，學生在學習時如果遇到沒有掌握的部分也可以進行重復的觀看或收聽，對自身需要鞏固的知識也可以再次進行點播，這樣教學過程就會更好地滿足不同學生的學習需求，實現單播、組播以及廣播等形式的自由切換，促進網絡教學質量的提升。
三、流媒體技術在中職網絡教學中應用的必要性
（一）增強網絡教學的多樣性。在以往的網絡教學過程中，教學方式顯得比較單調，通常所呈現的模式就是文本資料與部分靜態圖片的搭配組合，這種教學內容對學生來說缺少吸引力，長期單一的學習也會使學生感到枯燥乏味，其所包含的信息內容也不能很好地表達出來，教學效果較差。另外，利用多媒體制作的課件存在體積大的特點，這就阻礙了其在網絡上進行流暢的傳輸，使教學價值得不到有效的發揮。一部分多媒體課件能夠通過網絡進行下載播放，但在實際的交互上還存在很大的困難，學生在學習中也只能被動地獲得其中的知識內容，這對學生的積極性、主動性的發展是不利的，也限制了學生創造能力的發展。在流媒體技術的應用基礎上，上述問題能夠得到較好的解決。將原有的多媒體資料轉變為流媒體文件，而且利用相關的采集設備還能夠實現音頻、視頻的現場采集，在存儲到流媒體服務器上之后，就能夠進行隨時的點播或者廣播了，不會占用很大的緩存區就能夠對多媒體進行播放了。（二）增強師生之間的交互性。在傳統的教學中，師生之間進行的交互是比較貧乏的，僅有的交互方式也已經變得比較落后。經過長期的教學積累，教師手中已經掌握了較多優秀的網絡教學資源，而網絡傳輸的不通暢阻礙了這些優秀資源的傳播與推廣，使這些資源難以發揮其自身真正的價值，師生之間也不能很好地進行知識信息的交互。現代學校教學中發展起來的教育網絡也已經比較完善，帶寬也符合信息傳輸的要求，但是在實際的教學中，其具備的網絡教學優勢還沒有得到很好的開發。在流媒體技術的支持下，相應服務器與播放器之間能夠實現雙向的交流，能夠接收數據，也能實時收到相關的反饋，這樣在網絡教學中，師生之間就能夠進行第一時間的交互溝通，在相關的文件播放過程中，還可以對其播放的流程進行操控，對已經掌握的部分快進或者直接跳過，對理解較為困難的部分則可以選擇后退進行重復播放學習。
四、流媒體技術的網絡教學特點分析
流媒體技術在中職網絡教學中的應用，主要包含四個方面的特點：（1）實現了教學信息的實時性，通過網絡能夠實現教學視、音頻教學信息的實時直播。這樣學生就能夠及時地獲取教學的第一手資料，學生可以根據自己的需求在網絡上進行教學資源的點播，滿足學習中的各種需要。（2）教學信息具有了更強的交互性特點。在流媒體技術的支持下，學生在網絡教學過程中能夠進行相關信息的點播與廣播，對服務器上傳輸的音、視頻進行隨意的進退選擇，也能夠暫停或者重復，包含的交互性操作更加靈活多樣，通過這些方面的功能，能夠實現師生之間、生生之間以及學生與媒體之間的多層面互動，對學習效率與教學質量的提升是非常有幫助的。（3）增強了教學資源的多樣性，流媒體技術的應用使網絡教學中包含的相關資源更加多樣，學生在進行學習的時候可以利用其具備的直播或者點播的功能，在終端上不受時間地點限制地獲得自己想要的知識內容，更好地實現了教學資源的共享。（4）教學系統會變得更加開放，通過網絡進行的教學與學習不再受時空的約束，學生能夠按照自身的時間安排去選擇學習段，只要能夠連接網絡，學生就能夠打破地點的限制，而且教學內容也能根據自身的學習需要進行靈活的選擇，這樣學習過程更加自由，學習效率也會更高。
五、流媒體技術在中職網絡教學中的實際應用
（一）流媒體系統的實現技術。網絡教學的發展是對構建主義理論的體現，也是現代學習體系得以構筑的支撐，它能夠實現教育機會的均等。流媒體技術的應用首先需要緩存置換功能的支持，服務器的緩存所具備的空間是有限的，在空間裝滿的情況下難以進行新內容的緩存，而通過緩存置換則可以及時將原有的緩存清除或者移走，實現對資源更合理的應用，優秀的置換策略能夠實現對網絡流量的節省，實現服務器效率的提升。在流媒體技術應用中還需要選擇合適的算法，需要在實際的應用中根據技術上的要求對原有的算法進行改進或者綜合。最后就是前綴緩存技術的應用，一般的多媒體文件所占的內存都比較大，而磁盤所具備的容量又是有限的，將一些不必要的文件保存下來實際上是一種資源的浪費，分段緩存能夠解決這一問題，對媒體文件進行切割，對其中的部分片段進行緩存，就能夠留出很多的磁盤空間了，對文件分割后前面的連續片段進行緩存就是所謂的前綴緩存，在實際的資源播放中能夠顯著地減少啟動過程中的延時。（二）實現網絡教學的同步性。通過流媒體技術的應用能夠實現教學的實時性，它屬于網絡教學過程中的一個重要組成部分，主要是借助現代化通信技術對現場的授課進行實時的上傳，讓學生可以通過網絡對正在進行的教學進行收聽或者觀看，就像身臨現場一樣，實現了教學資源的共享，獲得的教學效果也是非常不錯的。而在一些熱門的課程教學中，這一方法能夠帶來更大的便利，熱門課程往往師資比較緊缺，通過網絡實時授課就能夠解決這一問題，學生通過流媒體技術就能夠接收到優秀師資傳授的專業課程了。另外，在這一授課體系中主要包含有雙向交互及單向廣播這兩種形式的系統，雙向交互顧名思義就是教師能夠在教學中、能夠在現場與學生進行直接的交流，聽到、看到學生的聲音及表情、動作，這種模式獲得的效果會更好，而單向的廣播則具有比較廣的涉及范圍，但是交互性不足，所以在教學效果上比雙向系統要差。（三）形成交互的協作學習環境。在流媒體技術中應用其具備的音、視頻交互功能，處于不同位置的師生能夠利用攝像頭與麥克風實現直接的探討與溝通，進而完成協作學習。流媒體技術所具備的這種文件信息的交互性，為師生創造了一種交互協作學習的可能，學生可以在網絡教學中選擇一個問題進行集體探討，還能夠就自身的學習體會進行互相交流，在學習中遇到不懂的地方也可以及時地進行求助，學生之間實現了對知識的探求與分享，達到了互相學習的效果，每一位學生也都成為知識的生產者及傳播者，更是知識的享受者，在整個協作交流的過程中，學生的知識能夠得到更好的重構，在原有知識的基礎上生成新的知識，達到不斷學習的目的，促進學生學習能力的提升。
六、結束語
流媒體技術在中職網絡教學中的應用能夠使教學內容及形式更加豐富多彩，為網絡教學注入新的活力。現代人的工作生活已經與網絡緊密地聯系在了一起，因此，在中職教育的發展中也應該認識到網絡教學的重要性，將流媒體技術應用其中，使教學過程更加多樣化，促進教學質量的提升，使廣大學生在學習中能更快、更好地獲得更加先進的知識，成為優秀的新型社會人才。
參考文獻：
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1．失去了學科教學的特征。
眾所周知，美術教育是素質教育的重要組成部分，是學校對學生進行審美教育的主要途徑之一。然而有許多美術教師在學科教學過程中，將美術課上成了歷史課、語文課、政治課或其他課。在教學中把握不住教學的重點或難點，只是一味地突出美術學科的德育功能，而忽視了美術學科的主要功能，即《美術教學大綱》中所闡述的美術課“是對學生進行美育的重要途徑”；而輔德只是美術教育的一小部分。如果教師在教學過程中過多地渲染它的輔德功能，也就失去了美術教育的學科特點，迷失了美術教學的方向。《大綱》中規定美術教學的目的是“培養學生的觀察能力、形象記憶能力、想象能力和創造能力”。如果一堂美術課失去了對學生進行審美教育和諸多能力的培養，就會使美術課走入美術教育的誤區。如：有的教師在美術欣賞課中過分地介紹歷史背景，以及表現內容或者是作者私生活花絮。使一堂美術欣賞課，上成了歷史課或是看圖作文課等。這都忽視了藝術品本身所具有的審美功能，造成渲賓奪主，失去了美術學科的特點。
2．價值取向的誤區。
藝術品是圣潔的，它是藝術家的精神的寫照。所以說藝術品是不能用賣多少錢來衡量其藝術價值的。也就是藝術品的價值不能與金錢劃等號。但是許多的美術教師在教學過程中為了說明藝術品的“價值”，總是舉一些不恰當的例子來說明作品的藝術價值，如：凡高的油畫每幅都在幾千萬美元以上，傅抱石的《麗人行》也拍出中國畫的天價等，甚至個別老師沾沾自喜地告訴學生，我的一幅也賣出多少錢。來誘惑學生的興趣，使他們產生一個錯誤的判斷，即賣的錢越多也就是藝術價值越高。然而常言道：“藝術無價”，它是不能用金錢來衡量作品藝術價值的高低。藝術品拍賣，是商業經營活動。如果美術課上用商品價格來說明藝術品的價值，無疑是一種誤導。馬克思曾指出：“珠寶商只看到珠寶的商業價值，卻看不到它的美和特質。”(引自《經濟學——哲學手稿》)講賣錢多少，絕不可能引起學生的美感，也不是開展審美教學。請讀一讀中學語文課本中，朱光潛寫的《我們對于一棵古松的三種態度》一文，就會明白。
3．標準答案的誤區。
美術學科與其它學科不同，其它學科都有一個標準答案，像數、理、化等學科只有唯一答案。而美術學科卻難有標準答案，如：欣賞一幅美術作品，就像人們閱讀小說《哈姆雷特》一樣，一千個人就有一千個哈姆雷特。欣賞美術作品，同樣也只能是“仁者見仁，智者見智”，所以，學生從美術作品中發現的每一次與別人不同的見解，都應該予以肯定。而教師在學生回答問題時，提供給學生的是美術學科中的普遍的認識與理解，嚴格說是參考性的材料，目的幫助學生正確理解。同時，教師應耐心聽取學生意見和看法，只有這樣才能做
到教學相長，才有助于我們的課堂教學。但是教師如果是一言堂，而且一慣地固執己見，把自己當做標準，那是很可怕的。在課堂教學中教師是主導學生為主體，如何引導學生創造性地學習，開發學生求異思維和發散思維能力，鼓勵學生發表不同見解，努力培養學生的創造能力，是我們每一個教育工作者都應努力探索的方向。而美術教師在教學過程中確立標準答案或唯一答案，這不僅不符合美術教學的規律，而且不利學生創造力的培養。
4．以訛傳訛的誤區
做為一名合格的美術教師，不但應有較高的業務知識，還應該具備獨立的審美見解和健康的審美心理，以及廣博的自然科學和人文科學知識。教師做為課堂教學的主導，在教學過程中，對教學內容應該有自己獨立的見解，絕不能輕信時下某些理論家的偏見或謬論。以免以訛傳訛誤人子弟，使學生對相應的知識產生曲解或誤解，更不能以自己不成熟的見解或偏見束
縛學生的思路，以免使學生失去自信和創造，再步“鄭人買履”的后塵。
另外，美術教師還應該具備整體把握課堂教學的心理素質，有把握住學生突如其來的奇怪想法，不能以自己的淺薄來否定學生的靈感，這樣做只會打擊學生的積極性、創造性，使學生對美術知識產生錯誤判斷，從而導致學生對美術學科的厭倦。
5．“只可意會不可言傳”的誤區。
“只可意會，不可言傳”。引導學生“意會”，是必要的。但老師聲稱“不可言傳”，其實大多是“不會言傳”。這往往是一些美術教師在無以言表時的一句應急之語，但在美術教學中，做為一名教師，碰到自己表達不出的事物時，動輒“只可意會不可言傳”，那還用我們當教師的做什么?即使讓學生意會，也需教師言傳來引導。
讓學生喜愛美術，首先要讓學生喜愛美術教師。在初中階段，特別是在農村初中，學生的學習興趣往往與對教師的喜愛密不可分。強大的人格魅力能夠為教師創造融洽和諧的工作氛圍，是吸引學生學習的重要因素。美術教師在學識、個性、品德等方面的綜合能力決定著他人格魅力的高低。淵博的知識是教師過硬教育能力的體現，它能使教師在課堂教學中做到收發自如、寓教于樂，創造輕松愉快的課堂氛圍；淵博的知識往往能得到學生的尊重，也是教師在教學中協調融洽處理師生關系的關鍵。美術教師應該有寬廣的胸襟，要包容和理解學生，特別是對處于性格叛逆期初中生，教師不僅要做學生的人生導師，還要學會和學生交朋友，與學生打成一片，用自己的真誠來換取學生的真誠，用自己的魅力來感染學生。同時教師在面對挫折時要時刻保持不氣餒的狀態，用自身的勤勞和勤奮帶動學生，樹立人格榜樣。
二、建立學生美術沖動體系
美術教學是對學生知覺、情感態度和生活經驗的培養過程，是對學生的心理思維特點進行強化的過程。在美術教學中要加強學生美術沖動體系的建立，讓學生在表達感情、表達情緒的時候第一時間就有畫畫的沖動。美術沖動體系本質上就是讓學生建立對事物的美術思維方式。建立美術的思維方式就要求教師在課堂中要適時的引導學生，在基本技巧的教學范圍內應給予學生創作的自由，給予學生繪畫自己喜歡的事物的權利，給予學生用美術進行自由表達的機會。比如在初一人物線造型的美術課上，當有老師要求作業畫女同學頭像時，總會有個別學生提出要畫男同學，有的還要畫自己的爸爸，有的甚至要畫只小熊貓。我們分析一下這些學生的想法，要求畫男同學的可能覺得自己能畫的更好；要求畫自己爸爸的是因為他最熟悉，能畫象；要求畫熊貓的同學可能是因為不自信，怕自己畫不好人頭像而要畫自己拿手的。他們的“不合理”要求實際就是一種繪畫表達，如果這時教師大怒，以不按老師要求做作業和無理擾亂課堂批評的話，就使學生的繪畫熱情受到挫傷。如我們尊重學生的思維表現特點加以引導，建立并強化美術沖動體系，學生就會產生強烈穩定的美術學生興趣。
三、融入農村美術元素
因為農村學校條件的限制使很多美術課程不能開展，如果教師局限在學校現有的條件里，有的課堂教學內容只能是簡單的講講，甚至讓學生上自習課了。培養美術學習興趣，我們可以因地制宜，充分利用農村現有的條件盡量開展好課堂教學。比如雕塑課，農村學生是不可能有橡皮泥來做雕塑練習的，但是我們可以利用農村的條件來上，不妨讓他們再回到兒童的玩“泥巴”時代，讓他們自己動手去挖紅泥，讓他們在課堂上由老師引導從兒時的“捏娃娃”游戲開始講解雕塑，使學生更真實的感受到藝術來源于生活，生活是創作的源泉。這樣的課堂才是培養農村孩子興趣的樂園，這樣讓學生在興趣中吸取知識和掌握技能，就能收到最佳學習效果，充分發揮課堂活躍的優勢作用。現代化教育不能局限在死板的傳授知識，利用情景教學的模式創設興趣的課堂氛圍，達到美育的目的。
四、最大限度的運用多種教育手段
