美術(shù)專業(yè)素描教學研究3篇

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美術(shù)專業(yè)素描教學篇1

高職院校美術(shù)教學的開展，不僅能夠?qū)W生的審美能力進行有效的提升，還能對學生的觀察能力進行培養(yǎng)，進而讓學生在實際的生活中以及學習中從多種角度來認識世界的美。而素描作為美術(shù)教學中的基礎(chǔ)課程更加值得教師的重視和探討，通過基礎(chǔ)課程的高效開展讓學生的知識和技能基礎(chǔ)得以提高，也是學生學習實用知識的重要路徑。

一．高職院校美術(shù)素描教學現(xiàn)狀分析

1.學生對素描不夠重視

目前階段隨著時代的發(fā)展進步，我國人才市場對于人才的定義又提出了新的要求，即更加注重人才的全面發(fā)展以及實踐能力的培養(yǎng)，相比較而言只有這些人才才能更好的滿足社會人才市場的發(fā)展需求。但是現(xiàn)階段，在學生進入學校之后，大都對于素描基礎(chǔ)課不是很感興趣，而之所以會造成這種現(xiàn)象，最主要的原因就是學生在進校前，有很多都是零基礎(chǔ)，學習起來比較困難，又或者是一部分雖然學過素描，但是功底不扎實，又養(yǎng)成了一些錯誤性的繪畫習慣；最后一部分是功底比較扎實，但覺得現(xiàn)在所學的素描內(nèi)容與高考前的素描內(nèi)容大同小異，沒有新鮮感，也提不起興趣。這樣以來相關(guān)的教學自然也就不能達到應有的效果，學生在實際的學習中，也很難對自身的美術(shù)專業(yè)能力進行有效的提升。

2.教學手法過于單一

素描教學方法過于單一，眼界也比較狹窄。隨著中外文化藝術(shù)的相互交流，許多新觀念、新思想、新技法都對我們的素描教學體系產(chǎn)生了沖擊，基礎(chǔ)素描教學中的許多觀念顯然已經(jīng)不能跟上當今藝術(shù)發(fā)展的步伐，很難滿足學生的實際學習需求。

二、高職美術(shù)專業(yè)素描基礎(chǔ)課教學策略

1.將素描繪畫方法上的寫生與默寫進行有效的結(jié)合

藝術(shù)源于生活而高于生活，因此我們也可以這樣說，即好的藝術(shù)作品來源于生活，其是藝術(shù)家經(jīng)過自身的修飾以及加工之后的一種高于生活的藝術(shù)品。其中，在高職院校的美術(shù)專業(yè)學習的過程中，通過大量的寫生練習，可以對學生的綜合能力進行有效的提升，進而是的學生能夠更好的將自己看到的世界以及心靈感受到的美進行有效的記錄與表達，進而使得學生能夠在大量的練習中對自身的綜合能力進行有效的提升。但是長時間枯燥無味的寫生，往往會對學生學習美術(shù)的積極性造成嚴重的打擊，進而記憶導致學生形成照著物象畫素描的不好習慣，對其未來的學習以及發(fā)展造成嚴重的影響。而默寫作為一種素描造型基礎(chǔ)之上的再創(chuàng)作，其要求學生憑借自身的記憶對見到的物體進行有效的再次展現(xiàn)，可以說默寫不僅能夠?qū)W生素描造型技巧進行有效的訓練，還能對學生理解能力和創(chuàng)造能力進行有效的提升。因此在實際的教學過程中，教師必須要將寫生訓練和默寫進行有效的集合，進而對相關(guān)的美術(shù)教學質(zhì)量進行有效的提升。

2.鍛煉學生觀察能力，培養(yǎng)美感

培養(yǎng)學生的整體美感，有助于豐富學生的審美體驗，同時對提高學生的觀察能力也有很大的幫助。素描教學更注重的是藝術(shù)思維和觀察方法的培養(yǎng)。整體感是針對畫面的整體效果而言的，繪畫過程中，要依據(jù)輪廓與形體結(jié)構(gòu)、大體明暗、深度刻畫、進行調(diào)整這四個階段依次進行。素描就是一個比較的過程，只有不斷的比較，才能反映出客觀對象的真實。在繪畫的過程中，一定把握好規(guī)律與順序，抓住其眾多特征中最為重要的部分。否則，就是使其整體感受到破壞影響整體美感。針對繪畫過程中的細部刻畫，只有經(jīng)過不斷的觀察與對比，才能刻畫好每一個細節(jié)，使作品整體更加形象、具體。由此可見，素描課對于提高學生的整體美感的塑造方面，發(fā)揮著非常重要的作用，有利于學生塑造能力的培養(yǎng)。在教學過程中，一定要注重學生整體思維方式和整體意識的培養(yǎng)與強化，只有這樣，才能使學生的素描水平得到提高，提高他們的學習效率，促進他們對美術(shù)專業(yè)的學習。

三、結(jié)束語

綜上所述，高職院校相關(guān)的管理部門在實際的教學發(fā)展過程中，必須要注重做好素描課程教學的開展，為學生提供更加優(yōu)質(zhì)、更加全面的教學，進而讓學生通過素描基礎(chǔ)課程的學習達到基礎(chǔ)知識的夯實，讓學生能夠通過最基本的繪畫手法的應用奠定未來重要知識學習的基礎(chǔ)，為學生更好地運用美術(shù)知識做好鋪墊，進而為我國經(jīng)濟的未來發(fā)展提供更多更加全面的優(yōu)秀人才。

作者:劉靜南 單位:云南交通職業(yè)技術(shù)學院

美術(shù)專業(yè)素描教學篇2

高職院校美術(shù)專業(yè)的開展不僅能夠培養(yǎng)學生的審美情趣，還能培養(yǎng)學生的洞察力和分析能力，而素描作為美術(shù)專業(yè)的基礎(chǔ)，也是美術(shù)專業(yè)中獨立的畫種，更是應該受到老師和學生的高度重視。所以，對于高職院校美術(shù)專業(yè)素描的發(fā)展，需要積極調(diào)動學生的積極性、調(diào)動對素描學習的興趣，使學生找到學習素描的切入點，讓學生找到正確的表現(xiàn)手法，提高素描課程教學能力，幫助學生更好的學習素描。

1高職院校美術(shù)素描的教學現(xiàn)狀

1.1學生本身不重視美術(shù)素描

素描是美術(shù)專業(yè)教學中基礎(chǔ)的課程，學生們普遍認為基礎(chǔ)等于不重要，往往忽視對素描的學習。而老師對基礎(chǔ)素描的不重視也使得素描教學過程中頻頻出現(xiàn)各種問題，嚴重阻礙了高職院校美術(shù)專業(yè)的發(fā)展。另一方面，學生在剛進入學校時對于素描沒有專業(yè)的認識，少數(shù)人學過素描也只是“會畫”，功底也不扎實，甚至大部分學生是素描零基礎(chǔ)。興趣是一切教學的源泉，或許學生們在剛學習時會感覺新鮮，但是時間久了覺得學習的內(nèi)容都是大同小異，難免會覺得厭煩、乏味，漸漸地就會失去興趣，大大降低學習效率。

1.2教師教學過程中缺乏對學生科學的引導

素描教學在高職院校美術(shù)專業(yè)中占著較大的比重，教師在教學過程中應采取有效的方法來提升教學水平，盡力幫助學生提升專業(yè)素描能力；利用有趣的教學模式提高學生的學習熱情；正確的指導學生認識素描的重要性。學生從對素描一竅不通到了解透徹的過程中少不了老師的指導，但是老師不科學的指導方式必然導致學生的積極性降低，學習效率下降。所以，在素描漫長教學過程中，教師應積極、科學、正確的引導學生，培養(yǎng)學生的學習興趣以及對素描正確的認識。通過基礎(chǔ)課程的學習讓學生了解理論基礎(chǔ)，再重視培養(yǎng)學生的審美情趣，讓學生可以在學習到繪畫知識的基礎(chǔ)上學會更好的運用美術(shù)知識。

2高職美術(shù)專業(yè)素描基礎(chǔ)教學策略

2.1積極調(diào)動學生積極性

興趣是最好的老師，告知美術(shù)專業(yè)的老師在教學過程中應靈活運用多媒體，讓學生了解名家畫作，培養(yǎng)學生的審美情趣。在這個過程中教師也需要充分的向同學們講解畫作的內(nèi)涵，讓學生能夠在欣賞的同時，了解素描的魅力，產(chǎn)生好奇心，主動去更深刻的學習了解相關(guān)知識，從而讓學生們可以對畫作有更深刻的理解和記憶。另一方面，教師還應該盡可能的改善教學模式與知識結(jié)構(gòu)，在了解藝術(shù)家畫作的基礎(chǔ)上由淺至深的向?qū)W生們講解，結(jié)合實際生活中的細節(jié)，一點點的激發(fā)學生的醒悟，讓學生積極自主的想要學習素描，有效的調(diào)動學生的積極性，提高教學效率。

2.2采用多樣化教學訓練手段

素描的風格多種多樣，學生在老師的講解下鑒賞名師畫作時可以總結(jié)大師們的繪畫風格，讓自己的作品不會顯得單一，缺少靈氣。教學過程中，教師不能只單純擺出石膏體就讓學生們照著自己看到的化，而應該要求學生們在腦海中對石膏體進行唯一移動組合，化靜為動，表達出自己的藝術(shù)情趣。在這樣的教學模式下，學生尤其不能單純模仿教師或書本上的畫作，要走出傳統(tǒng)的高考模式，學習大師們作畫時流露的真情實感。教師在教學過程中也應該在理論教學的基礎(chǔ)上引導學生將自己的風格于素描本身的多種因素相結(jié)合，對學習素描產(chǎn)生興趣，體驗藝術(shù)特有的魅力，才能作出自己特有的畫作風格。

2.3將素描與寫生有效的結(jié)合

正所謂“藝術(shù)來源于生活”，在高職美術(shù)專業(yè)中，寫生的過程不僅能幫助學生們尋找靈感，還可以讓學生的綜合能力得到有效的提升。而且在學校進行長期枯燥的教學，會嚴重影響學生對素描的積極性，外出寫生可以讓學生興趣高漲，在寫生的過程中要求學生在實物基礎(chǔ)上再創(chuàng)作，可以讓學生主動對所感知到的事物進行更深刻的理解探索，從而更有效地提高學生的創(chuàng)作能力和理解能力。

2.4鍛煉學生洞察力，培養(yǎng)美感

素描教學更注重的是培養(yǎng)學生的藝術(shù)思維和洞察力，教師在學生繪畫的過程中，要不斷提醒他們比較對象的每一個細節(jié)，把握好時間韻律，抓住最特有的部分。再依據(jù)形體結(jié)構(gòu)、大體明暗、深度刻畫、進行調(diào)整四個階段針對畫面的整體美感進行不斷比較，使作品更加形象、具體。另一方面，對學生整體美感的培養(yǎng)也有利于豐富學生的審美體驗，使學生的素描水平更容易提高，為學生在設(shè)計領(lǐng)域打下堅實的基礎(chǔ)。

3結(jié)語

素描教學需要教師有效的引導，高職教師在教學過程中要積極從旁指導學生，調(diào)動學生的積極性，有效的調(diào)動學生的學習興趣；指導學生素描學習方法；合理地為學生講解美術(shù)專業(yè)相關(guān)內(nèi)容；將寫生與授課相結(jié)合，避免出現(xiàn)學生靈感枯竭的情況。

作者:胡曉春 單位:榆林學院藝術(shù)學院

美術(shù)專業(yè)素描教學篇3

在高職美術(shù)教學中，素描的地位十分重要，是學習其他任何藝術(shù)形式的前提。在現(xiàn)代美術(shù)教學中，素描作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，越來越受到人們的重視。那么，如何進行高職教育美術(shù)的素描教學呢？

一、素描的概念

素描是隨著人類社會與藝術(shù)的發(fā)展，從人類整體的造型活動中發(fā)展而來成為具有特定含義和功能的范疇。其最初用于繪畫的素材和草圖，也指一切單色的繪畫。在造型活動中，素描起著不可低估的作用，造型藝術(shù)的基礎(chǔ)是素描。“素描是藝術(shù)的法則”--法國畫家安格爾語，學習者通過素描形式的訓練，獲得對自然形態(tài)的明確印象，并協(xié)調(diào)觀察與表現(xiàn)的一致性，從而形成對造型要素的初步認識。素描亦是一種藝術(shù)形式，具有其獨特性。人們用這種形式組成畫面，表達思想，寄托情感。素描具有獨立、鮮明的審美性質(zhì)。素描作為探研造型的一種特殊形式，不但可以為進一步的專業(yè)學習解決一系列的基本問題，同時也能為專業(yè)設(shè)計建立起具有普遍意義的造型素質(zhì)。素描教學正是在培養(yǎng)觀察能力的傳授過程中以特定的對待自然的態(tài)度和思維方式影響著學生，特定的素描樣式也正是以特定的觀察方法、特定的造型思維導向以及不同的造型活動。因此，素描教學的核心思想是訓練造型思維、發(fā)展造型能力。

二、高職美術(shù)素描教學的思考

1.學習中多鼓勵，正面引導，提高興趣。

在高職素描教學中，教師的情感因素會對學生產(chǎn)生巨大的影響。素描訓練是一個長期而艱辛的過程，教師在教學過程中會接觸到不同水平的學生，他們對學習素描興趣的濃厚程度都是有很大的差別，這就要求教師在高職美術(shù)教學過程中不斷發(fā)揮正面引導的作用，用積極的情緒不斷鼓勵學生，讓學生能克服困難，繼續(xù)學習。例如，在對待成績比較落后的學生時，就多找尋他畫面中優(yōu)秀的東西給予肯定和鼓勵：“這個部分畫的很棒啊，只要在其他部分稍微注意下，就可以達到很好的效果了！”多發(fā)掘閃光點，尋找問題所在，并提供良好的方法進行改進，彌補不足。這樣會提高學生學習素描的興趣，老師的鼓勵對提高學生的積極性十分有用，這樣學生才能不斷努力，認真去完善畫面。時間久了，這種信心就會轉(zhuǎn)變?yōu)閷λ孛鑼W習的持久興趣。

2.高職素描教學，應本著“由淺入深，由表及里，由簡到繁，循序漸進”的原則進行教學。

高職美術(shù)不僅要有階段目標，同時也要有長遠的目標，階段目標和長遠的總目標相融合，明確教學的具體目標和要求。遵循循序漸進的原則，也可以適當重復的訓練，這樣可以促使學生牢固掌握造型規(guī)律及其有關(guān)知識和技能，才能熟練的表現(xiàn)各種環(huán)境下的復雜事物的造型。為了進一步打好堅實的基礎(chǔ)，習作應以長期作業(yè)和短期作業(yè)相結(jié)合，使學生能夠更深入的理解造型的規(guī)律，加強練習，反復校正和進行探索，使學生對素描的造型規(guī)律有一個更深入明確的理解和認識。教學要嚴格要求。教師要向?qū)W生說明長期作業(yè)的重要性，對各種不良傾向要及時加以糾正。同時，也要布置一些短期作業(yè)作為輔助，鍛煉學生敏銳的觀察力、記憶能力和邏輯思維能力，并適當?shù)陌才潘賹懙娜蝿眨藻憻拰W生概括力，以避免學生在長期作業(yè)中容易出現(xiàn)的觀察力遲鈍以及克服畫面板、膩等缺點。作品的優(yōu)劣還取決于觀察事物的深度和知識面的廣度，取決于藝術(shù)修養(yǎng)和技術(shù)綜合水平。因此，教師對學生的綜合素質(zhì)要明確要求，一方面鼓勵學生多了解一些中外美術(shù)的歷史以及發(fā)展脈絡(luò)，另一方面鼓勵學生多掌握一些課外知識，如：哲學、美學、歷史等方面的知識，使他們多了解不同素描流派產(chǎn)生和發(fā)展的過程、主張和特點。綜合素質(zhì)的提高，能夠使學生擴大知識面，開擴眼界，對造型的能力提高有很大的幫助。在對素描沒有一個整體的理解和認知高度的時候，對于那種專門追求風格、流派的做法，教師要地加以正確的引導和糾正。要從學生的思想上解決問題，要讓學生明白，沒有堅實的造型基礎(chǔ)，單純地去追求某些風格、流派的做法是有害無益的，出來的作品也是劣質(zhì)的。因為學生不僅要具備寫實的能力，更重要的是要培養(yǎng)自己的理解、記憶和想象能力。這樣，才能真正具備全面的造型能力。

3.教學方法要靈活多變，使高職學生掌握正確的表現(xiàn)方法。

素描不是盲目的涂畫，而是一門技術(shù)性很強的藝術(shù)課程，集藝術(shù)與技術(shù)于一體，有著他獨特的審美價值和表現(xiàn)規(guī)律，具有科學性。教師要把素描的理論知識造型的規(guī)律以及基本的表現(xiàn)方法教給學生。中國畫畫家主觀情感的表現(xiàn)，筆墨的豐富性和線條的力度。素描則重視空間、構(gòu)圖、光影、透視、虛實、質(zhì)感等要素的綜合表達。形式表達不同，所用材料不同，各有所長，但他們所遵循的藝術(shù)原則是相同的，讓人們通過視覺欣賞、達到心靈愉悅的感受。因此，提高學生的繪畫興趣，同時傳授給他們必要的基礎(chǔ)繪畫知識與技術(shù)非常必要。

（1）素描基本要素分析法

首先，對學生在素描訓練中遇到的各種要素，如：形體、結(jié)構(gòu)、透視、空間、色調(diào)、明暗等基本概念逐一進行理論的講解，并且把理論與實踐相結(jié)合起來，用理論指導實踐反過來用實踐去證明理論的正確性。并進一步使學生認識到各要素間內(nèi)在聯(lián)系，讓學生明確建立諸要素的基本概念，理解它們之間的相互關(guān)系，使他們具備造型的基本能力。

（2）鼓勵教學法應貫穿教學的全過程

模仿式的教學方式，會使學生繪畫興趣逐步喪失。因此，老師要了解學生，因材施教、堅持循序漸進，對學生的優(yōu)點進行肯定，讓學生在獲得成功的喜悅的同時更加努力。教學中，也要關(guān)注學生的個性，對有個性的作品應該給予正確的評價和引導。美術(shù)作品的美具有多樣性，需要從不同的視覺角度去欣賞和評判，過多的限制會扼殺學生的創(chuàng)造性，會造成學生的作品千篇一律，缺乏個性與活力。

（3）組合、移位教學法

在具體教學中，可以隨意布置的一組靜物，要求學生運用構(gòu)圖的形式規(guī)律，對它們進行重新移位組合，表達出一定的藝術(shù)情趣，提高學生的創(chuàng)造能力。可改變光源的方向、物體的轉(zhuǎn)向與移位、平面切割、觸摸物體等，使學生對物象做全方位的觀察、剖析，從中獲取直觀感受，增加學習樂趣，開拓思維，來實現(xiàn)對物體由表及里全方位的觀察和理解。總之，高職美術(shù)的素描教學不僅僅要求教師要有深厚的繪畫功底，更多的是對學生綜合素質(zhì)的要求，教師在培養(yǎng)學生的時候要采取“由淺入深，由表及里，由簡到繁，循序漸進”的原則，這樣才能緊跟時代潮流，培養(yǎng)出具有綜合素質(zhì)的人才
參考文獻：

[1]王鵬杰.《素描論：一種“活”的繪畫理論》浙江攝影出版社，2022年1月。

[2]錢初憙.《美術(shù)教學理論與方法》高等教育出版社，2005年2月。

[3]陳慕杰，陳立紅.《高職院校公共藝術(shù)教育研究》廣西師范大學出版社，2020年8月。

[4]何沙敏.《美術(shù)課程教學方法導論》世界圖書出版公司，2013年2月。

作者:王靖婧 單位:白銀礦冶職業(yè)技術(shù)學院